El grupo de música antigua ofrecerá un concierto gratuito este miércoles 28 de junio (19:30 hrs.) en el Teatro Aula Magna Usach. El programa está centrado en autores del siglo XVII, como Girolamo Frescobaldi, Barbara Strozzi, Giovanni Kapsberger y Andrea Falconieri.
Syntagma Musicum en el Teatro Aula Magna Usach. Foto: Pablo Selman.
El bajo obstinado es una técnica que los compositores de la música barroca utilizaron con frecuencia. A grandes rasgos, es un patrón rítmico o melódico que se repite una y otra vez a lo largo de una composición, de manera “obstinada”, y así funciona como una base sobre la cual se construye una determinada obra. Es un elemento que se puede encontrar habitualmente en las músicas populares de diversas partes del mundo y, en Italia, se conoció como basso ostinato.
Esa técnica creativa, esa zona de Europa y el siglo XVII serán las tres coordenadas que guiarán el próximo concierto de Syntagma Musicum Usach: El basso ostinato en el temprano Barroco italiano es un programa que el grupo abordarça este miércoles 28 de junio, a las 19:30 horas, en el Teatro Aula Magna Usach (Av. Víctor Jara 3659, Metro Usach). Las entradas son gratuitas y deben descargarse en el sistema Portaltickets.
El concierto, el cuarto que el grupo presenta en la temporada 2023, contempla trece piezas vocales e instrumentales de nueve compositores italianos, que estuvieron activos principalmente en el siglo XVII: Maurizio Cazzati (1616-1678), Girolamo Frescobaldi (1583-1643), Giovanni Kapsberger (1580-1651), Salamone Rossi (1570-1630), Andrea Falconieri (1586-1656), Alessandro Piccinini (1566-1638), Barbara Strozzi (1619-1677), Francesco Cavalli (1602-1676) y Marco Uccellini (1603-1680).
“En esta ocasión tenemos un tema definido: el basso ostinato, que en este caso se refiere a bajos famosos de la época barroca, aunque hay algunos que vienen desde el Renacimiento e incluso se pueden rastrear en la época medieval. En el Barroco temprano italiano muchas obras se basaron en estos bajos obstinados, que es algo que se podría asimilar a los patrones que se usan en el jazz, por ejemplo, donde se va improvisando sobre éstos”, explica Franco Bonino, director y flautista de Syntagma Musicum Usach.
“Había un motivo práctico para usar el basso ostinato. Al ser una secuencia de bajos que suenan bien y es repetitiva, es más fácil que el auditor se identifique con ella y es música que la gente podía reconocer fácilmente. Además, toman mayor importancia el tipo de variaciones que haces sobre esa secuencia. Es algo que está muy ligado con la música popular actual, ahí también hay montones de bajos obstinados”, agrega.
Arriba, de izquierda a derecha: Paulina Mühle-Wiehoff, Gonzalo Cuadra y Franco Bonino. Abajo, en el mismo sentido: Jaime Carter, Hernán Muñoz y Rodrigo Díaz. Fotos: Pablo Selman.
En las obras que tocará Syntagma Musicum, esos bajos obstinados se podrán apreciar en tres instrumentos: el cello barroco, que interpreta Paulina Mühle-Wiehoff; el clave, a cargo de Jaime Carter; y la tiorba, que toca Rodrigo Díaz. Sobre ellos se desplegarán los otros instrumentos, como el violín barroco y la flauta dulce que interpretan Hernán Muñoz y Franco Bonino, y la voz del cantante Gonzalo Cuadra.
Algunas de las piezas también permitirán apreciar una particularidad que el uso de esta técnica tuvo en tierras italianas: la identificación de ciertas melodías con ciudades específicas. La “Bergamasca”, por ejemplo, tiene su origen en Bérgamo, al norte del país, y se escuchará en una creación de Marco Uccellini (1603-1680), así como la “Romanesca” aparece en una obra de Salamone Rossi (1570-1630) y, por supuesto, se identificaba con Roma. Asimismo, en la época había otros bajos que se vinculaban con ciudades como Florencia, Nápoles y Génova.
Por otra parte, el repertorio otorga un mayor margen para la creatividad y flexibilidad en la interpretación: “A diferencia de la música posterior, en la música antigua no es llegar, tomar una partitura e interpretarla con casi todas las indicaciones escritas por el compositor. Acá hay cosas que no están escritas y perfectamente podrían hacerse como música improvisada incluso. Nosotros no vamos a improvisar, pero sí nos escribimos algunas cosas que no están en la partitura”, señala el director del conjunto.
De esta manera, por ejemplo, el grupo unirá dos chaconas compuestas por Andrea Falconieri (1586-1656) y Alessandro Piccinini (1566-1638), aprovechando que están escritas en la misma tonalidad y el mismo ritmo. En otro momento del concierto, cuando aborden “L’Eraclito amoroso” de Bárbara Strozzi (1619-1677), incorporarán interludios instrumentales basados en una sonata de Giovanni Antonio Bertoli (1598-1669). “La música de Bertoli calza perfectamente con ese bajo obstinado”, afirma Franco Bonino. “Es una técnica que ya hemos usado. En otros momentos, en esa pieza lo hicimos con música de Jean-Baptiste Lully”.
Durante 2023, Syntagma Musicum Usach está celebrando 45 años de trabajo en torno a la música antigua, investigando e interpretando repertorio medieval, renacentista y barroco, con especial énfasis en la música creada en América. En los próximos meses y siempre en el Teatro Aula Magna, el grupo presentará programas temáticos, como “El culto mariano en el Barroco americano”, y otros enfocados en compositores específicos, como Georg Philipp Telemann (1681-1767) y Georg Friedrich Haendel (1685-1759), por ejemplo.
Programa
Maurizio Cazzati (1616-1678)
Capriccio sopra sette note
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
“Cosí mi disprezzate”
Giovanni Kapsberger (1580-1651)
Canarios
Salamone Rossi (1570-1630)
Sonata quarta sopra l’aria di Ruggiero
Giovanni Kapsberger (1580-1651)
Kapsberger
Andrea Falconieri (1586-1656)
Passacaglia
Alessandro Piccinini (1566-1638) – Andrea Falconieri (1585-1656)
Ciaccona
Barbara Strozzi (1619-1677)
“L’Eraclito amoroso”
Salamone Rossi (1570-1630)
Sonata terza sopra l’aria della Romanesca
Girolamo Frescobaldi (1583-1643)
Aria detta la Frescobalda, para clave
Francesco Cavalli (1602-1676)
“Chi vuoi tu amar”
Recitativo – Aria
Marco Uccellini (1603-1680)
La Bergamasca
Girolamo Frescobaldi (1580-1651)
“Se l’aura spira”
Syntagma Musicum Usach
Jaime Carter: clave
Gonzalo Cuadra: canto
Rodrigo Díaz: tiorba
Paulina Mühle-Wiehoff: cello barroco
Hernán Muñoz: violín barroco
Franco Bonino: flauta dulce y dirección musical